Du 17 octobre 2025 au 2 mars 2026, la Fondation Louis Vuitton consacre une rétrospective monumentale à Gerhard Richter : 270 œuvres, 1962–2024
Du 15 septembre 2025 au 12 avril 2026, la Tate Modern présente Théâtre Picasso, une exposition qui explore la dimension théâtrale de l’œuvre de Pablo Picasso. Plus de 50 œuvres – dont Les Trois Danseuses, La Femme en pleurs et la tapisserie du Minotaure – révèlent un artiste en pleine performance, entre création picturale et mise en scène de soi.
À voir absolument cet automne à Madrid : le musée Thyssen-Bornemisza présente, du 28 octobre 2025 au 1er février 2026, une exposition exceptionnelle réunissant 50 œuvres majeures de Picasso et Klee, issues de la prestigieuse collection Heinz Berggruen (Berlin).
Un dialogue inédit entre deux figures majeures de l’art moderne, à découvrir dans un parcours immersif au cœur de l’histoire de l’art du XXe siècle.
Une artiste autodidacte révélée par ART MAG Depuis quelques années, le nom de Nicole Azoulay s’impose dans le paysage de l’art contemporain. Peintre autodidacte, elle travaille à l’acrylique, au couteau, sur de grands formats où la couleur prend une force presque incandescente. Ses œuvres, entre abstraction et émotion pure, captivent par leur intensité et leur […]
Une peintre qui sublime l’invisible et révèle la trace Chez Laurence Simon, ce ne sont pas les sujets flamboyants qui captent le regard, mais les traces oubliées : sacs noués, drapés fatigués d’échafaudages, blockhaus, meules de foin ou bidons rouillés.Sa peinture, patiente et charnelle, s’inscrit dans une démarche de résistance : elle sublime les fragments […]
Entre abstraction et figuration, l’artiste explore l’humain avec intensité et retenue. Ses visages et ses mains, tracés à la pierre noire, vibrent d’une force silencieuse. Chaque trait, ouvert et inachevé, invite le regardeur à prolonger le geste et à y déposer ses propres silences.
Christophe Peregrin art combat couleurs : artiste niçois autodidacte, il transforme chaque toile en un acte de résistance lumineuse. Inspiré par l’actualité et ses convictions, il dénonce violences et injustices avec éclat, mêlant pigments vifs et énergie brute. Une peinture qui bouscule, réveille… et apporte de la joie dans un monde souvent gris.
Jeune artiste pop contemporain, il transforme le collage en un langage émotionnel unique. Dans ses œuvres, les images du passé ne se contentent pas de coexister, elles se superposent, se frottent et dialoguent. Visages cultes, affiches oubliées, éclats de magazines des années 60 et 70… chaque composition devient une capsule temporelle, oscillant entre nostalgie et énergie vitale.
Et si l’art naissait parfois du chaos ?En 2018, Anna Coccia ne pensait pas devenir artiste. Elle ne le cherchait pas. Rien ne l’y prédestinait. Et pourtant… En quelques années, cette autodidacte a conquis Rome, Tokyo, New York, avec une œuvre à la fois brute, poétique et bouleversante.Un bleu omniprésent, une peinture sincère, instinctive, libérée de […]
Katarina est une artiste dont le parcours académique et l’exploration constante des techniques artistiques ont forgé un style unique et captivant. Son déménagement dans la campagne picarde il y a plus de quinze ans a marqué un tournant dans sa carrière, lui permettant d’établir son propre atelier et de se consacrer pleinement à son art.
