Le travail de Pierre Nadler peut être accueilli comme une expérience visuelle vertigineuse. Grand amateur de l’architecture des gratte-ciels et de la diversité que proposent la faune et la flore, il n’hésite pas à jouer avec les perspectives pour nous faire prendre de la hauteur.

Originaire du Val d’Oise, il a été familiarisé à la photographie grâce à sa mère, qui pratiquait ce médium. Au travers des albums remplis de clichés en noir et blanc, Pierre Nadler a suivi sa trace. C’est à l’âge de 13 ans et armé de son Instamatic 104 que son aventure commence.

Un mot, une idée en découle une chanson, un texte, une photo, une exposition selon la carte de ses envies.. Samuel Rozenbaum travaille sur de nombreux projets : disques ou films, clips ou évènements, il maîtrise l’ombre et la lumière, des coulisses à la performance. On dit que Samuel est un être tentaculaire.

Delphine Jonckheere : Parlez un peu de vous.. où êtes-vous né ?

Samuel Rozenbaum : Bonjour, je m’appelle Samuel, je suis musicien et photographe. J’arrive toujours en retard à mes rendez-vous et je suis à la recherche de la meilleure soupe miso du monde. Je suis né à Paris et j’y habite depuis.

Son surnom énigmatique, un clin d’œil à deux amis de lycée, lui permet de garder son identité secrète. Pourtant, difficile de passer à côté de ses œuvres remarquables.

Softtwix a commencé la photographie à l’âge de 16 ans, puis, à 23, elle s’est professionnalisée  en travaillant dans la mode et la publicité. Jusqu’en 2010, son domaine de prédilection était la photographie argentique. L’artiste travaillait uniquement en noir et blanc, ce qui lui permettait de réaliser toutes les étapes, de la prise de vue au tirage en passant par le développement des films et la réalisation des planches contact.

Elle dit que l’art est sa passion, son amour, sa motivation. Russe, Yulia Artemyeva est née et a grandi à Nijni Novgorod. Sa passion pour la photographie l’emporte sur ses études d’économie et elle fait l’acquisition de son premier appareil photo durant sa grossesse. Aujourd’hui, elle ne peut imaginer sa vie sans son téléobjectif.

Yulia fait un parallèle entre la grâce et la notion d’éphémère, communes aux danseuses et aux fleurs…

Entre Duchamp et Warhol, la photo des Augustins joue des codes surréalistes

Des fonds roses, des têtes de morts, des accessoires, des bas-résille, des corps désarticulés, dénudés, des visages masqués…Sulfureux, artistique, commercial, acidulé… le travail photographique du studio Les Augustins ne laisse personne indifférent.

Comme un sculpteur ou un peintre, ses photos sont le résultat de soustraction autant que de construction qui donnent lieu à un travail artistique où se côtoient l’univers acidulé faussement innocent de Lio et l’œuvre de Marcel Duchamp. Ce qui anime le photographe et fondateur du studio Les Augustins, c’est la composition : « Je suis particulièrement intéressé par les surréalistes, la période dada et les grands maîtres de la peinture classique. La plupart de mes confrères cherchent à capter l’instant, moi, c’est tout le contraire, déclare-t-il, mon travail est étudié, composé. »